们所知的一首歌曲是《shapemy heart》，这是吕克.贝松导演的电影《这个杀手不太冷》的主题曲，陈锋本人对这首歌也是记忆很深刻的。
其后，影星安吉丽娜.朱莉给《毒品网络》的男配角本尼西奥.德尔.托罗颁发“最佳男配角”奖。
安吉丽娜.朱莉今天身穿着一套白色的休闲上衣，使得她美好的胸部半隐半显，显得非常的性感。
此后的“最佳服装设计”奖和“最佳音响”奖都被《角斗士》获得，而这两个奖项《卧虎藏龙》都没有获得提名。
最佳音效剪辑奖项则有《u-571》获得。
而这时候，原本坐于陈锋身旁的李玟在十几分钟前已经离席去后台准备了。
这个“最佳音效剪辑奖”的获得者在发表完讲话后，一头金发的美女嘉宾走上了舞台说道：“华语电影《卧虎藏龙》获得十项提名，其主题曲《a love before time》获提名最佳歌曲，它既有东方音乐的味道及和谐特质，也有西方文化乐团色彩及动人歌词，这部荡气回肠的电影魔力，在这首扣人心弦的情歌中表露无遗。”说动着她又介绍了今年这次担任奥斯卡舞台演奏的乐团，着重介绍了“金像指挥”比尔康迪。
接着，这段“卧虎藏龙之经典武术歌舞篇”正式开始表演，只见舞台上空一个蒙着头巾女性装束的舞者吊着钢丝在空着从左到右打着空翻飞舞着落地，其后右边的则有一位梳着大辫子的男舞者打着跟斗，翻入场中……接着第三人随之出现，展现了电影中的“三个角色”。也许陈锋对此有些挑剔，看着舞台上这三位武者的表演，总是有种 说不出的别扭的。尤其其中一人的那根常常的“猪尾巴”怎么看怎么不爽！
而李玟则站在舞台正中央的一处高台上，随着音乐声响起唱响了这首《a love before time》（超越时间的爱）。
“a love before time超越时间的爱
if the sky openedfor如果天空为我打开
and the 摸untains disappeared 群山消失
if the 色as can dry turneddust 如果大海变干化为尘土
and the sun refu色d日色 太阳不再升起
i would still findway 我还是会依靠在你眼里看到的光亮
………………
wel 我们将永远沉浸在我们以前就拥有的爱里
in the love thathave shared before time
if the years take away如果时光带走我所有的记忆
every me摸ry that i have
i would still know the way that would leadback诱r 私de 我还是能找到指引我回到你身边的路
the north star may die 北极星也许会消逝
but the light that i 色e诱r eyes will burn there always 但是我从你眼里看到的光亮，那被我们以前就拥有的爱所点燃的光亮，将永远燃烧 ……”
这首歌中文版名字叫做《月光爱人》。中英两个版本，陈锋都很喜欢，可以说是百听不厌，但记忆中这首歌虽然获得了最佳主题歌曲提名，但最终却是没能获奖，曾让陈锋为之不平。
李玟的表演赢得了现场热烈的赞赏，而李玟在台上展现的笑容也让大家对她留下了深刻的印象。
李玟一曲歌罢，《卧虎藏龙》再次迎来了一大奖项——“最佳摄影”奖，获奖人是鲍德熹，他是香港电影摄影师，出身于演艺世家，父亲鲍方和姐姐鲍起静都是著名演员，hksc会员，这个奖项使他成为继黄宗沾之后第二位获得奥斯卡金像奖最佳摄影奖的华裔摄影师。陈锋记忆数据库中，2006年的时候，34420号小行星“peterpau”是以鲍德熹的名字命名的，以表彰其电影方面的成就。…,
这个最佳摄影奖已经是《卧虎藏龙》的第二个奖项了，刚好跟《角斗士》扯平。
不过，紧接着的“最佳化妆奖”却是被《圣诞怪杰》的化妆师日ck baker和 gail rowell-ryan两人获得了，这个奖项《卧虎藏龙》也有获得提名。随后《逼g mama》获得“最佳短记录片”奖，《我想成为…》获“最佳剧情短片”奖，《into the armsstrangers》获“最佳长记录片”,《角斗士》的john nelson, neil cor波uld, tim burke, rob harvey四人获得“最佳视觉效果”奖，至此《角斗士》一共将三个奖杯囊入了怀中。
一连颁发了这几个奖项后，又到了嘉宾表演时间，上场的是著名艺术家马友友。他为新力古典的专属音乐家，录制过近50张专辑，风格不一，显示他的音乐兴趣层面之广，曾获得过多次葛莱美奖。除了古典音乐的大提琴曲目，他也录制许多由他首演的新作品及专为他所写的乐曲。此外，他多项跨界的录音如与巴比.麦菲林合作的《天籁》、与麦尔和欧康诺合作的《民歌的马友友-阿帕拉契圆舞曲》、演出皮亚左拉作品的探戈灵魂”等，皆受到广大听众的喜爱。2000年春将计划发行“阿帕拉契圆舞曲”的续篇《阿帕拉契之旅》。其最新录音发行《繁花似锦巴洛克》，收录重新编曲后的巴哈咏叹调、包凯利尼的协奏曲等，并由库普曼指挥阿姆斯特丹巴洛克管统乐团担任管统乐演奏(马友友的史特拉第瓦里大提琴为巴洛克时代乐器)，另外一张“solo”则收录柯大宜、大卫.怀德、齐尔品、盛宗亮等人作品，还包括新编曲独奏版的欧康诺《阿帕拉契圆舞曲》，整张专辑以无伴奏演出，做为他另一项“丝路”计划的前奏曲，当中以不同文化的角度，表现漂泊与扎根、创新与传统等不同主题。尽管马友友横跨多种音乐领域，他仍保持古典音乐最畅销音乐家地位，新专辑一发行便立刻打进“告示牌”古典音乐畅销名盘，并能在前15名维持很长一段时间，甚至有四张专辑同时在榜上的记录。可以说，他是当今华人古典音乐家的第一人。
他为法国出生的华裔美国人，祖父是一名地主；父亲马孝骏为音乐教育学博士，同时也是作曲家兼指挥家，曾任南京中央大学教授；母亲卢雅文则是国立中央大学艺术系毕业的声乐女歌手。他开始学习的乐器是小提琴，後来是中提琴。4岁开始学钢琴与大提琴, 5岁开始在观众面前演出。7岁与家人迁往美国纽约定居。8岁结识了著名的大提琴家帕伯洛.卡萨尔斯，并且其与伦纳德.伯恩斯坦帮助下，在美国的卡耐基音乐厅与姐姐马友乘参加了第一次公开演出。这场演奏会是由伦纳德.伯恩斯所指挥，并且在美国的电视节目上播出。马友友14岁中学毕业，并且以独奏者的身分，与哈佛雷蒂克里夫乐团（harvard radcliffe orchestra）共同演奏柴可夫斯基的《洛可可变奏曲》。後来马友友进入茱莉亚音乐学院（juilliard school），在大提琴家雷奥纳多.罗斯（leonard ro色）门下学习。读了7年之後，虽然成绩名列前茅，但他却在尚未毕业之前便退学，并前往哈佛大学就读。他在这个时候逐渐成名，与许多重要的交
